劉海粟 松雲(yún)氣骨
劉海粟(1896年3月16日-1994年8月7日) ,漢族,名槃,字季芳,號海翁 ,江蘇武進(jìn)人(今江蘇省常州市),民盟盟員,中國近現(xiàn)代中國畫家 、油畫家、書法家、美術(shù)教育家、美術(shù)史論家 、社會活動家,其主要著作有《畫學(xué)真詮》《中國繪畫上的六法論》《歐游隨筆》《石濤與后期印象派》《中國繪畫的繼承與創(chuàng)新》《存天閣談藝錄》《黃山談藝錄》《劉海粟藝術(shù)文選》《梵高》《高更》《馬蒂斯》 以及譯著《現(xiàn)代繪畫論》等 ;主要油畫作品有《巴黎圣母院》《盧森堡之雪》《威尼斯》《羅馬斗獸場》《向日葵》《威士敏斯達(dá)夕照》等;主要中國畫作品有《寒林》《飛瀑》《黃山古松》《五大夫》《嘯虎》等。劉海粟始終以中國的繪畫傳統(tǒng)為根基,并不斷把前沿的西方藝術(shù)觀念融入自己的創(chuàng)作。

其終其一生都在探索著打通中西美術(shù)觀念壁壘的融合之路,他的藝術(shù)語言也在這條探索之路中不斷變化、成熟,直至終成一派。20世紀(jì)80年代起,劉海粟對于油畫技法的運(yùn)用早已融會貫通、酣暢淋漓。在長期寫生的基礎(chǔ)上,形成了他的大潑墨潑彩的繪畫技法,運(yùn)用這一方法進(jìn)行繪畫創(chuàng)作,他的潑墨潑彩是一種重筆豪放的寫意畫法。
劉海粟晚年的潑墨潑彩繪畫,多從寫生中得來,他善于捕捉大自然中的大美、壯美境象,將其作為繪畫的表現(xiàn)對象,于雄奇幽深的境象中蘊(yùn)涵著自己對世界的感受。他的潑墨潑彩繪畫有光色效果,他對后期印象派乃至野獸派等西方現(xiàn)代畫家的繪畫成分都有所吸收,用到潑墨潑彩上來,用色大膽概括,創(chuàng)造出斑駁陸離、綺麗幽深的光色效果。他的潑墨潑彩是對自然物象的高度抽象,空氣和光影,也在畫家的筆下得到幻化,有著真實(shí)感。
劉海粟的潑墨潑彩有光色效果,更有寫意化的筆墨語言。他注重意境和筆墨的高質(zhì)要求,注重骨法用筆與隨類賦采的兩向融合,把青綠山水與水墨寫意結(jié)合起來,把用線造型及潑墨潑彩的表現(xiàn)性因素結(jié)合起來,構(gòu)線為骨,潑墨潑彩。他的筆墨首先是為造型服務(wù)的,然后才具有獨(dú)立審美意義的內(nèi)容,他的筆墨往往通過山石樹木等具體的物象而呈現(xiàn)出來的深邃內(nèi)容,這是他最為主要的繪畫特征之一,蘊(yùn)涵了東西方繪畫的構(gòu)成要素。